Me chame de Bill Murray

Essa crônica contém spoilers! Pra começar, me transformei no Bill Murray. É sério! Mas esse spoiler já está no título. Há outros. Siga por sua conta e risco. Não me responsabilizo.

Me sinto meio como o personagem principal do filme Feitiço do Tempo. No original, Groundhog Day, que, traduzido ao pé da letra, seria “O dia da marmota”.

Diz a crença popular que a saída da toca da marmota em determinado dia do ano indica se o inverno irá durar mais ou menos. No filme, Phil Connors (Murray) é um meteorologista chato, arrogante e que todos os anos é enviado para cobrir o festival que envolve a aparição do roedor. Phil não está nem um pouco satisfeito com a situação e, na verdade, com sua vida. Por uma peça do destino, ele fica retido em uma espécie de “prisão temporal”, passa a acordar sempre naquele mesmo dia e a viver as mesmas experiências. Não conseguindo sair, começa a agir de modo ainda mais arrogante e irresponsável. Até que um dia ele se cansa e muda de atitude tentando conquistar sua produtora, Rita Hanson, a bela e charmosíssima Andy MacDowell. Sua vida ganha um sentido e ele se transforma em uma pessoa melhor. Comédia romântica com pitadas de filosofia... de botequim.

É... os dias atuais parecem ser sempre o mesmo. Coisa mais sem sentido. Não tem marmota. Também não há a Andy MacDowell, o que torna tudo ainda mais sem graça.

Bill Murray é um ator marcado pelo sucesso das comédias que fez nos anos 1980 e 1990, embora tenha participado de alguns filmes ditos “sérios” nessa mesma época. Como quase todo ator de comédia, sempre foi visto preconceituosamente como um talento menor. Confesso que também o via assim. Isso começa a mudar na virada dos anos 1990 para os anos 2000, quando ele atua alguns filmes dirigidos pelo cineasta Wes Anderson e, principalmente, por estrelar, ao lado de Scarlett Johansson, então com dezessete anos, lindíssima e talentosa, Lost in Translation, que no Brasil ganhou o título Encontros e Desencontros, e que valeu a ele o Globo de Ouro de melhor ator em 2004. Bill Murray é um grande ator.

Dirigido por Sofia Coppola, Lost in Translation é um filme belo e sensível, com uma trilha sonora maravilhosa, em que Bill Murray encarna a figura de Bob Harris, um ator de meia-idade que encontra-se em Tóquio para gravar um comercial. Novamente, Murray dá vida um homem insatisfeito com sua carreira e sua vida. Mas, dessa vez, não há arrogância e irresponsabilidade no personagem. Há melancolia. No hotel em que está hospedado, conhece Charlotte (Johansson), uma jovem mulher que se vê afastada do marido por uns dias e que, no início de sua vida adulta, também mostra-se insatisfeita. Nela, há muita solidão. Os dois se aproximam e se tornam companheiros, cúmplices. Complementam-se. E aquelas figuras um tanto cinzas, ganham cores, ganham vida. Uma história que tem dia e hora pra terminar, já que terão que voltar para suas vidas insossas. Mas a gente torce pra que não acabe.

Na cena final, no caminho do aeroporto, Bob avista Charlotte pela janela. Desce do carro, a alcança na rua, os dois se abraçam, ela chora, ele sussurra algo no ouvido da jovem. Os dois finalmente se beijam. Um sorriso surge nos lábios de Charlotte. Eles se despedem, seguem seus caminhos enquanto toca “Just Like Honey”, da banda escocesa The Jesus and Mary Chain, uma das minhas músicas preferidas de uma das minhas bandas preferidas.

Nunca soubemos o que Bob disse para Charlotte. Teorias, há várias. Iriam se reencontrar? Seguiriam cada um seu rumo, nunca mais se veriam e guardariam na memória a lembrança daquele encontro mágico? Quem vai saber? Não houve uma continuação do filme. Ainda bem! Lost in translation é um filme perfeito do jeito que está. Ficaram as dúvidas sobre o desfecho. A única coisa certa é que, naquele momento em que Bob, um cara de meia-idade, meio desgostoso da vida, abraça, sussurra algo e beija Charlotte, a jovem e bela mulher que lhe trouxe cor para vida, e, em ato contínuo, começa a tocar “Just Like Honey”, eu queria ser o Bill Murray.

(Cláudio Beserra... “Listen to the girl / As she takes on half the world / Moving up and so alive / In her honey dripping beehive / Beehive / It's good, so good...”)